Léon Mychkine: J’aimerais vous parler de votre travail, et j’ai commencé à écrire sur certains dessins, comme ceux sur l’hirondelle, et je m’interroge : Comment cette idée vous est-elle venue ?
Karoline Bröckel: Lorsque j’ai commencé à faire de l’art, j’ai réalisé que j’étais intéressée par les mouvements. Donc, quand je vois quelque chose qui bouge d’une manière spéciale, et qu’on ne peut pas prédire où il va, alors j’essaie. Toutes mes séries de dessins commencent ainsi. J’explore le mouvement et je découvre s’il convient à ma façon de dessiner.
KB: C’est vrai que je dessine quelque chose qui ne peut pas être vu comme ça. Mais pendant que mes yeux suivent l’oiseau, ma main dessine la trace sur le papier et elle apparaîtra comme une ligne.
LM: Tout à fait. C’est ce que je trouve très intéressant dans votre travail. Et il en va de même pour les fourmis, par exemple, dont vous dessinez le chemin
KB: C’est la même chose pour les fourmis, qui rampent dans le jardin.
KB : Je dirais que je suis le mouvement des branches.
KB : C’est un point intéressant.
LM : Et il ne s’agit pas seulement d’un dessin, il y a quelque chose de plus derrière.
KB : Certaines personnes sont impatientes de savoir ce que représentent les dessins, d’autres ne veulent pas le savoir. Mais la plupart d’entre eux veulent au moins un indice.
LM : Bien sûr, parce que les gens sont curieux, surtout dans le domaine de l’art, n’est-ce pas ?
KB : Peut-être que cela facilite l’accès à l’un ou à l’autre.
LM : C’est un bon point ! Je me pose alors une question : En fin de compte, vous cherchez à produire quelque chose d’abstrait ou de réel ?
KB : C’est une question intéressante. Je n’y ai jamais pensé.
LM : [Rire]. Vous avez le temps…
KB : Ma façon de travailler consiste à être totalement libre de toute imagination. Il n’y a pas d’idée de ce qui sera vu à la fin.
LM : Mais une chose est sûre : vous partez toujours du réel…
KB : C’est exact. Je dessine toujours simultanément, jamais de mémoire. Quand je dessine la pluie, il faut qu’il pleuve ou que l’hirondelle vole dans le ciel au-dessus de moi à ce moment-là.
LM : Si je ne me trompe pas, lorsque nous nous sommes rencontrés à Drawing Now, vous avez dit que vous aviez commencé votre carrière d’artiste il n’y a pas très longtemps.
KB : J’ai commencé à dessiner il y a 20 ans.
LM : Et comment cela s’est-il produit ?
KB : J’ai étudié la pédagogie sociale, mais j’ai toujours su que ce n’était pas la profession qui me comblait vraiment. Je n’étais pas sûre de ce que je cherchais, mais j’avais envie de faire quelque chose de mes mains. Mon parcours a commencé par la poterie, le tissage et la reliure. Mais j’ai toujours eu l’impression d’être à la recherche de quelque chose. Lorsque j’ai commencé à dessiner, il s’agissait d’un processus. Une exploration et un examen pour découvrir ce qui me fascinait vraiment. Je suis heureuse de ne pas avoir abandonné et d’avoir trouvé ce que j’aime faire.
NB. Cet entretien a été réalisé par téléphone, et a été édité par l’artiste. Je remercie vivement Werner Klein (Galerie Werner Klein, Cologne) de m’avoir très aimablement invité au dernier « Drawing now art fair, salon du dessin contemporain », en mars dernier, à Paris, convaincu qu’il était que je serais intéressée par le travail de Karoline.
Léon Mychkine
Écrivain, Docteur en philosophie, chercheur indépendant, critique d’art, membre de l’AICA-France
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