Il y a des peintres (je l’ai déjà écrit ailleurs sur ce site) qui tentent de faire oublier la peinture, entendez, qui font tout pour que l’on aille directement au sujet, comme chez Ingres par exemple. Et puis il y a des peintres qui “laissent” voir la peinture, comme chez Monet. Et puis il y a…

Je le dis, je suis impressionné par Władyslaw Strzemiński (prononcez, à peu près, “Ouadislafs Schteminksi”). Ce fut un peintre assez extraordinaire. Je regarde plus attentivement sa production, et je suis stupéfait par la  polymorphie de son art. Je ne le connais pas plus que cela, mais je me sens proche de ce peintre, qui…

Tout début des années 1990, je “découvre” l’œuvre de Valerio Adami. Ça me plaît bien. Les années passant, j’ai moins apprécié Adami. Qu’est-ce qui me plaisait, chez Adami ? 1991, Je regarde les images de la revue Ninety (N°10, 1985) consacré à Adami. Je n’y comprends pas grand’chose, mais je suis fasciné. Fasciné par quoi…

On ne peut pas penser à tout, comme on dit véridiquement, ni à tous. Au téléphone, il y a quelques jours, avec l’ami EP, nous parlons peinture, et il mentionne, dans le fil de la conversation, Aurélie Nemours. Tiens ! il y avait longtemps que je n’avais pas entendu ce nom. Comme toujours, à…

Beaucoup, probablement, des artistes le savent, le savent, mais plus que cela, le vivent. Il faut, chaque matin, trouver un aiguillon à la vie, plus qu’à la simple existence qui, en soi, n’a un intérêt que prosaïque, répétitive qu’elle est. Cet aiguillon, c’est la soif de création, toujours à sec, au lever. En toute simplicité,…

Pascale Rémita pratique la peinture, le film, le dessin, la vidéo, et le vitrail. Parmi ses peintures, une série 1/11) retient ces temps-ci mon attention ; la “vague”.                   Pascale Rémita, “La vague”, 2012, huile sur toile, 160 x 120 cm, Collection Frac Poitou-Charentes L’artiste, après une…

J‘aimerais que le lecteur pondère son regard sur ce détail :      Là, normalement, vous vous demandez : « De quoi s’agit-il ?» À première vue, et je dis bien première, il peut s’agir de quelque chose qui ressemblerait, vu le contexte (bientôt dévoilé) à un sucrier ? Oui, il s’agit d’un sucrier.…

  On ne sait pas où se trouve Elena. À Naples ou à Paris ? En deuil ou non ? Pour nous, peu importe. Ce que l’on peut supposer, c’est que le modèle est en train de lire, ce n’est donc pas encore une modèle. Mais la voici figée par le peintre, et donc,…

       « Vous savez, je trouve qu’on n’a encore rien dit sur ce peintre… On se débat, on  essaie de comprendre.» Anne de Staël En visitant l’exposition, on se rend compte, assez vite, que de Staël ne développe pas un vocabulaire excessif cependant que ce vocabulaire même a pris du temps pour…

« Revenez donc au détail de “Figure 3DlBc 2”, et regardez de nouveau. Voyez ces arrêtes plus ou moins tremblées, droites ; ces parements et faces plus ou moins granuleux ; ça bouge, ça chemine, ça respire. »

« Bien !, maintenant, nous avons dégagé le terme d’imaginal, lié, on l’a compris, au registre de « l’aperception visionnaire de l’imagination active », et donc du Mundus imaginalis. Désignons par là un univers peuplé de créatures (formes apparitionnelles, dixit Corbin) comme on en trouve chez Raphaëlle Ricol, Anya Belyat-Giunta, Eleonora Carrington, Lekio Ikemura et…

Léon Mychkine : You’re from South Korea, and you came to live in Europe 20 years ago. Can you tell us why? I mean, coulnd’t you become a contemporary artist in Seoul?   Youjin Yi: That’s an interesting question. The art scene has undergone significant transformations in the past two decades. When I made the decision…

« Well, now we have the term ‘imaginal’, linked, as we understand it, to the register of the ‘visionary glimpse of the active’, and therefore, to the mundus imaginalis. By this we mean a universe populated by creatures… »

« Il y a un côté merveilleux, et inquiétant, tout autant qu’irréel. Enfin, quand j’écris “nature”, tout cela est tout de même bien bizarre. Ça n’existe pas. Mais cela existe, puisque c’est matérialisé. Quel dilemme ! Après, comme toute fiction, il est possible d’y adhérer, d’y “croire”. »

Léon Mychkine : Quand on regarde ton travail, on remarque assez vite qu’il y à un répertoire, un répertoire ludico-macabre ou macabro-ludique, ça dépend des moments. Je veux que ce tu fais, tend parfois à une certaine joie, une certaine innocence même, et parfois c’est plus grinçant…    Maël Nozahic : Oui, tout à…

“Paysage Meta” est constitué de quatre tableaux, dont je n’insérerai ici qu’une image. Il y a des tableaux qui nous font demander « pourquoi ?». Ainsi, pourquoi, sur un même plan — l’unité du tableau —, avons-nous plusieurs scènes côte à côté ou enchâssées ? Oui. Pourquoi ? Cela fait partie de l’histoire de…

  Dans l’entretien Ic m’a appris d’où viennent les images premières de cette série (‘Rodox’). J’ai pensé et écrit quasi successivement, comme naturellement, l’expression « images premières », comme s’il y avait, chez Ic, des images… “secondes” ? je vais y revenir. En attendant, rappelons que, dans les années 70, Rodox fut la marque…

Le lecteur doit être prévenu du fait que cet article est issu de deux mouvements. Deux mouvements qui ont abouti à la rédaction d’articles au sujet de la peinture d’Hervé Ic. Le premier mouvement se dessine quand Hervé Ic m’a contacté afin de m’envoyer sa monographie récente publiée chez Point Contemporain. Quand je l’ai…

  Si on considère que la plupart des artistes aujourd’hui n’essaient pas de faire une peinture, mais un peintre, c’est-à-dire d’être peintre, alors ils font tous la même chose. (HI) Épisode 1, mise en jeu Hervé Ic : Pour moi, la peinture, c’est le travail du sens. Quand on peint, on relie les images, qui…

Avec Max Ernst, Yves Tanguy est mon peintre surréaliste préféré. Il est décédé d’une hémorragie cérébrale le 15 janvier 1955, à l’âge de 55 ans. Sa compagne, l’artiste   étasunienne Kay Sage, qu’il avait rejoint à Woodbury (Connecticut) en 1940, après avoir achevé le Catalogue des œuvres de son mari, se suicidera par arme à…

C‘est toujours un mystère de constater qu’un tableau “tient”. Je tiens (sans jeu de mots) beaucoup à ce verbe : « Tenir ». Le fait qu’un tableau “tienne”, pour ma part, mon acception, signifie, à la limite, ou bien plutôt et en préliminaire, qu’il n’y a là aucun besoin de glose ou d’ultra-glose. Je…

On a vite fait de recouvrir l’œuvre de Rouan du mot de « tressage », et ce d’autant plus qu’il a ainsi baptisé bon  nombre d’œuvres. On dira « pliage » pour Hantaï et « tressage » pour Rouan, et emballé c’est pesé ! (Damisch ne dira pas autre chose). Or, comme le sortait…

« Art in America september 1984 Le vrai Salle Avec un éventail volontaire d’images modernistes, pop et porno, David Salle présente un mot provocateur où, selon l’auteur, la luxure se mêle à l’effroi, la sublimité à la dérision, l’adoration au mépris. Être méprisé ne prouve rien. Même des artistes mineurs ont été méprisés. Mais…